紀香看電影

極度血腥、極度暴力，整整將近100分鐘的血腥殺戮，爽快指數直逼滿點！【 神鬼制裁2：戰爭特區 】徹底的滿足了觀眾在暴力與兇殘上的情緒釋放，以一敵百與那令人眼花撩亂的槍支特展，與上一集由『湯瑪斯傑恩』所飾演的『懲罰者』相較起來，本集由『雷史帝文森』所飾演的『懲罰者』更展現出獨有的反社會、灰暗、孤獨、悲痛的情緒特質。 距離上一集【神鬼制裁】已經將近8年，台灣似乎至今還沒有上映的計畫，一方面可能是礙於市場取向的關係，另一方面則可能是本次片中畫面過於血腥而限制了觀眾觀影的規模。美國於2008年底時已正式上映了【 神鬼制裁2：戰爭特區 】，雖然同樣是屬於美國『驚奇漫畫』眾多英雄角色中的一位成員，可是因為其人格特質與能力，反倒是無法在眾多英雄中受到較大的青睞。 或許因為這層關係，本來就不是有很大的族群了解『懲罰者』的情況下，台灣要看到【 神鬼制裁2：戰爭特區 】，可能真的遙遙無期。但是比起最近上映的一些驚悚片或是恐怖片來講，【 神鬼制裁2：戰爭特區 】還真的是強上許多，至少在角色的設定上，『驚奇漫畫』公司本來就非常拿手去刻畫那些細節，能夠看到真實電影的呈現，真的是動作派的粉絲不可錯過的電影才是。 本來要演出【 神鬼制裁2：戰爭特區 】的男主角同樣也是由『湯瑪斯傑恩』擔當，但是檔期始終無法敲定以及拍攝不斷的延後，導致錯失了擔當本次的男主角，取得代之的則是『雷史帝文森』。起初看到他的時候，還真有點不習慣，畢竟兩個人年紀光從外表看起來就相差很大了，要怎麼兜起來都還需要花點時間，但電影的超快速節奏讓你瞬間忘記這種落差，『雷史帝文森』那天然呈現出來的憂鬱與惆悵感，搭配著手上不斷變換的槍械，不用幾分鐘，很快的我就被說服了，眼前出現的是百分之百的『懲罰者』。 【神鬼制裁】這電影已經交代過『懲罰者』的誕生過程，因此在【 神鬼制裁2：戰爭特區 】中，單刀直入的就進入了『懲罰者』虐殺那些罪犯的劇情中。超快速的節奏讓觀眾的呼吸隨著『懲罰者』起舞，從第一幕的砍頭畫面起，本片就沒有任何一刻能夠讓人喘息，片中不斷的爆頭、截肢、爆裂、碎骨、斷筋等，壞人似乎在『懲罰者』的世界中看不到活下去的可能。 比起第一集【神鬼制裁】來講，兩集各有優缺點，【神鬼制裁】著重在角色的刻劃上，花了不少的時間透過各種橋段來突顯『懲罰者』與一般人的差異，畢竟這位英雄不像『驚奇

美國首任因為任內醜聞而提出辭呈的『尼克森』總統，其辭職後的生活引起了各界的好奇，在他提出後，美國人民沒有得到他任何一句的道歉，也沒有感受到他真正覺得對不起美國人民，反倒是他總認為自己不應該就此下台，畢竟他所做的事情自認為都是為了美國好。 《越戰》引起了美國人極度的反戰心態，在民意的壓力之下，『尼克森』總統依然故我的派軍前往越南支援，一位又一位的美國公民就在戰火的無情摧殘之下一一的喪失了生命，這件事情引爆了美國人對於『尼克森』總統政策的極度不滿，畢竟那是他國的戰爭，為什麼美國人要倘這淌混水，再者是雖然前總統留下來的遺毒無法抹滅，但要是『尼克森』肯好好的為美國人民們著想的話，或許也可大幅降低《越戰》的犧牲人數。 《水門一案》至今依然是美國人心中的超級醜聞，沒有人願意去提起這段令美國覺得羞恥難堪的回憶，而始作俑者『尼克森』總統，對於此案件從沒有正面的表態，也從不去跟外界探討這件事情的對錯，他堅信為了鞏固國家勢力，他的所作所為都是正確的，即使必然的在外界看來是錯誤的，但因為他是總統，所以他做了就代表著正義與正確。 『尼克森』總統任內幾乎沒有什麼令人讚賞的表現，遺留下來的只有美國人一肚子的怒火，而他卻表現出毫不在乎的樣子，永遠以政客之高姿態面對外界的批評聲浪，就因為他是如此的無法觸及，也讓外界對這位首任辭職的總統產生了好奇，到底他是怎麼看待整件事情的發展，他是怎麼去面對外界的批評，媒體研究起他，期望可以從中找到一些解答。 『大衛福斯特』一位享譽全球的記者，專訪了『尼克森』總統的報導成為歷史唯一見證了『尼克森』總統對於各種爭議事件而表現出來的真情流露，這場世紀專訪雖然震撼了全美，但是沒有人知道『大衛福斯特』是具有什麼樣的魔力才讓『尼克森』低頭，而專訪的過程中，為什麼到最後引爆了『尼克森』前所未有的表態，其中的奧妙也吸引了各界的揣測。 【請問總統先生】揭開了這場專訪的來龍去脈，也細膩的刻畫出尼克森總統面對外界壓力時的態度，看似正反兩面的辯論，其中蘊含的更深的政治角力，一位深信自己沒有做錯事情的總統跟一位被外界當成跳梁小丑的主持人，兩者對於專訪的期望各有不同，只是光準備這場專訪就引起了不小的風暴。 看完本片後，外界的評價不一，以我家人來看就有很大的落差，全家人去看了後，只有我ㄧ個人覺得好看，其他人都說難看，而我媽更是看到睡著

1磅等於454公克，約為一個成年人心臟的重量。七磅(Seven Pounds)代表著七人的生命，七個生命的重量。【 七生有幸 】給了觀眾對於生命很沉重的思考角度。 受莎翁名著《威尼斯商人》所啟發的【 七生有幸 】，其《威尼斯商人》故事主旨圍繞在借貸與償還之間，有借就要有還，如果還不了，借貸者則需割下身上一磅的肉作為償還，只是這磅肉不能多也不能少，除了要剛剛好外更不能讓借貸者流下多一滴血。【 七生有幸 】不單只是透過借與還來作為片中的主軸，反倒是以生命的延續為議題讓整齣電影的題材變的可看不少。 上帝用了七天創造了世界，我卻用了七秒毀掉自己的生命。『班』痛苦難過的說出這句話。對於生命的定義每個人的看法都不同，但對於『班』來說，他有著更崇高的使命要去完成，七個名字，七個不同的理由，完成七個讓生命得以繼續走下去的使命。 【 七生有幸 】用中文片名來解釋電影的內容的話，似乎是較具有哲學與深層的涵義，但是如果以日本片名【七個贈禮】來看時，片中所要表達的就非常直接也清楚不少。只是【 七生有幸 】到底是代表什麼意思呢？ 生命所代表的意義是什麼？答案很簡單也很單純，延續以及生存就是生命的意義。有時候讓人們活下去的不僅只是身體上的延續，更重要的是心靈上的慰藉。要延續生命除了要有一副健康的身體外，我們還需要同步的提升自己心靈層面，用以面對人生漫長的路途。 人們常常為了一些生活上的不如意就想要了結自己珍貴的生命，對於生命是如此的不尊重不在乎，至於面對生命的轉折路口時卻又害怕畏縮的躲在藉口之後。但是換個角度來想想，如果能夠體會生命深層的意義，轉退為進，與其熄滅自己的生命之火不如積極的去點燃照耀別人的生命不才是人生崇高的表現嗎？ 【 七生有幸 】對於詮釋生命有著很獨特的見解。『班』所挑選的七個生命，擁有其得以延續下去的意義，這些人不該被剝奪生活下去的權利，他們應當獲得更好的生活。『班』對這七個人的表現正是佛教中所講的大愛，用自己的生命照亮他人，成為別人的光明燈，引領他人得以在迷濛的大海中繼續航行，他無私的奉獻，讓原本僅只有七磅的七條生命，變得不一樣，變的無限可能。 【 七生有幸 】絕對不是愛情浪漫劇，也絕對不是名人傳記電影，整片在探討的，是我們對於生命的判斷，對於生命價值的定奪。當你有機會掌握別人生命時，你會怎麼做？是積極的去了

相愛容易相處難，男女朋友交往時眼中所看到的都是好的、美的，但是結婚後卻完全不同，之所以會有人說婚姻是愛情的墳場，到不如換個角度來重新思考為什麼婚姻會造就一座又一座的墳墓。 愛情，每天圍繞在每個人的生活中，怎麼樣的愛才是一段相互扶持能夠走完生命無怨無悔的愛？追求愛情的過程中，是否有無仔細放下身段與花上足夠的時間去真真切切的了解另一伴？愛不是單方面的遊戲，是雙方的互動，是建立在兩情相悅與真正了解的情況中。 結婚不會扼殺愛情，有時候反而是愛情扼殺了婚姻，我們常常認為愛情的終點是婚姻，有了婚姻後就不需要太多的愛情，但事實不然，真正的愛情應該是從婚姻起的那天開始升溫，兩個人真正零距離，互相認識互相了解，看到對方最真實的一面，沒有隱藏沒有秘密甚至沒有了面具，只是如此赤裸的愛情，能張開雙手接受的人又有多少？ 人是敏感的動物，對感情敏感、對觸覺敏感、對嗅覺敏感、對聽覺敏感、對自己不好的事情敏感，正因為我們那麼的敏感，才讓我們得以體會對方的呼吸、心跳與他最真實的感情，可是也正因為敏感才讓兩人之間產生摩擦、產生衝突，降低了原本相愛的熱情。 【 真愛旅程 】描述一對結婚後的夫婦在感情與家庭之間產生了許多摩擦而造成了彼此認知上的落差，甚至是懷疑起了這段愛情是不是虛幻的。本片由曾經合作過賣座愛情史詩電影【鐵達尼】的『李奧納多狄卡皮歐』以及『凱特溫絲蕾』共同演出，或許是因為過去合作愉快，兩人在【 真愛旅程 】的演出上非常的有默契，不管是眼神或是肢體動作，都非常穠纖合度的展現在鏡頭前，一點都不會讓人懷疑其真實感。 一個為了愛情放棄夢想、野心、挑戰心的男人遇到了一個為了愛情犧牲自我奉獻家庭的女人在共同築巢後，發現原來婚姻不如所想的那麼簡單。男人為了要維持家庭選擇了平淡無味死板的工作，女人則因為工作上的觸礁選擇了重溫過去的回憶，兩種不同的想法，激發出兩種不同的人生觀，原本交集的婚姻，突然變成了兩條平行線。 劇情主軸非常明確也很單純，純粹就是探討因為彼此過度相愛在熱戀之下選擇婚姻的男女於生活跟家庭以及未來之間的抉擇。就是因為這麼單純的劇情主軸才刻畫出如此真實貼近生活的劇情，劇中不管是吵架的氣氛或是鬥嘴的台詞，相信曾經有過婚姻或是男女交往經驗的人一定心有戚戚焉才對。 當我們選擇了為對方犧牲時，而對方也同時願意犧牲自己的生活幫你重新找回過去

『布蘭登費雪』似乎走上了選片惡夢的中年危機裡，自從【神鬼傳奇3】在全球影評的毒舌論評下，慘烈已經不足以形容他所面臨的危機，接著上映的【 墨水心 】更將他推入無底深淵，不過『布蘭登』大哥似乎還沒有發現面臨的窘境，不斷的想在自己的事業上探底，看看到底還能有多深。 墨水系列一共三部曲，分別是【 墨水心 】、【墨水血】、【墨水死】。第一部很風光翻拍成電影，但口碑不佳的情況下，要再看到後面兩部曲可能是有點不大容易了。原著中字字之間充滿了奇幻的空想，閱讀文字不過癮一定要發揮想像力才夠看，搭配著生動的詞語，書中的人來到真實世界，真實世界的人則到書中冒險，就是這樣一環扣一環的讓墨水系列著作打動讀者的心。 只是一部接近2小時的電影要將書中引人入勝的情結全部展現出來本就強人所難，就因先天不足的限制，再加上戲劇張力不足，平淡無味的敘事手法反讓原本奇幻的劇情小說變成一部簡單無味的冒險紀錄。 如果說不以嚴苛的角度來苛責【 墨水心 】的話，似乎還真有點那麼說不過去，畢竟砸下大成本動用數億資金的電影，僅只是拍出如此水準實在挺可惜的。針對這部電影的特效、演員、後製、編劇、音效、導演等沒有什麼特別令人讚賞的地方，或許是唯一整部電影的主軸創意還令人感到那麼一些新奇感之外，【 墨水心 】所交出的成績單令我是有不小的失望。 從編劇的角度來看整部電影的話，會發現其實電影各個段落的輕重比之間控制的並不怎麼好，或許是剪輯的問題、或許是導演的問題、或許是編劇的問題，不管是什麼問題，最後一幕的演出，會令人不免得懷疑，整部電影其實可以不需要這麼大費周章阿，男主角開發一下自己的小女兒，整齣戲大概就可以結束了。只是電影本來就不是這樣演，需要鋪梗、需要醞釀、需要旁支的陪襯，就是要有這麼多的細節才能襯托出一部電影的質與量。 可是過於強烈的後段編劇，將整齣電影一直在營造的書中奇幻世界毀壞殆盡。男主角的女兒順手拿起一頁紙，念了幾句，魔法靈驗了起來；沒了紙，自己寫了一段，又念了幾句，邪惡到不行的壞蛋就這樣消失。既然這麼簡單、這麼容易、這麼單純就可以毀掉這破壞他們家庭危害世界的大壞蛋，那怎麼不好好靜下心來找個陰暗的角落偷偷的唸一下？反正到最後也是得唸阿？ 有時候要放大絕招還是要看威力強度阿，不能說這個大絕招放了就讓前面所有努力的就變成白費，要被稱為大絕招也要不能扼殺了整個劇情