阿凡達-心靈洗滌之旅

一如導演『詹姆斯柯麥隆』期望傳達的意念，【阿凡達】想呈現的內涵多樣而豐富，不僅如此，從外而內，他希望透過建構出一完整擬真的星球來探討各式各樣現存於世界上的問題。只是，為什麼不選擇地球反而選擇需而不實的擬真星球？人類之間的私慾延伸到納美人身上又具有何種意涵？【阿凡達】裡有著許多深刻的描寫。

探討【阿凡達】前，先了解一下何謂Avatar【阿凡達】，以下節錄出自於wiki的解釋，《化身（Avatar）在印度哲學中，最普遍被認為和眾神在地面上的肉體表現形式有關。在梵文中，化身一詞具有透過深思熟慮，並且由於特殊目的而從較高境界「下降」、「轉世」的涵義。》Avatar一詞簡單的來說就是轉化原先的面貌，通俗的來講也就是轉世，這詞與最早是出現在印度古文之中，到了網路世代後，較常泛用在所謂的紙娃娃或者是角色虛擬系統上。

當人們試著扮演另外一個角色時，是否在扮演的過程中反而會迷失了自我？又或者是找出自我救贖的道路呢？單純以Avatar一詞來探討的話，【獵殺代理人】描述方式可說與【阿凡達】如出一轍，兩者同樣透過另外一個角色的眼睛去看另外一個世界，對於兩位主角來講，同樣的也對於本身使用Avatar的過程產生了許多疑惑與自省。我們以另外一個人的角度，設身處地的為他人而想時，看到、聽到、聞到、碰到都會不一樣，從不同的世界不同的觀點獲得不同的感受，是迷失還是找出真我，答案總令人玩味。

【阿凡達的世界觀】
自從兩年前導演『詹姆斯柯麥隆』釋出製作電影【阿凡達】的訊息後，全球影迷無不期待【阿凡達】問世，就他口中所知構築出來的世界觀令各大媒體為之驚艷，只是該怎麼將一個龐大世界觀的故事說好，這可不是一件簡單的事情，細節取捨好壞將決定了【阿凡達】的命運。

為了建構出一真實的世界，導演細心到幾乎把整個星球的生態都納入了考量的因素裡面，舉凡各類植物、動物、食物鏈、生態等，能夠設想到的他幾乎都放進來，正因導演的細心，呈現在觀眾眼前的潘朵拉星球幾乎就像是真的一樣，原生動物跟那世界如此黏密的結合在一起，人類的出現反倒是跟該星球成為一極大對比。

『潘朵拉』星球，一如人類給予這星球的名字，充滿了媚惑與無限吸引力，人們無不想要打開『潘朵拉』的盒子一窺究竟，打開後帶來的到底是榮華富貴還是浩劫災難，人類就像是永遠學不乖的小孩，無止盡的朝向毀滅邁進。劇中設定『潘朵拉』星球擁有大量特殊金屬，一公斤的金屬在地球價值兩千萬美金，造成人類無所不用其極的想要爭奪該金屬，相比之下就像是非洲殖民地爭奪的血鑽石一樣，人類貪念跨越銀河系來到了另外一端『潘朵拉』星球上。

如同人類世界，『潘朵拉』星球上同樣存在著拜神主義，聖樹之靈『伊娃』加護著整個『潘朵拉』星球，納美人生活在『伊娃』庇蔭下，經由樹木與植物之間的聯繫，納美人將生活點滴累積『潘朵拉』的各個角落，生命得以相繫相連在一起，串連起一龐大又複雜的生命網絡。

【阿凡達的故事概要】人類腳步從地球邁向宇宙另外一端的『潘朵拉』星球，為了爭奪『潘朵拉』星球上的特殊金屬，人類派遣大量傭兵前往該星球鎮壓當地原住民納美人以及原生動物。隨著大量軍隊進駐，人類在『潘朵拉』星球上成立了攻不可破的巨大基地，強爭掠奪之下，大肆破壞當地生態，導致納美人對地球人產生極大恨意，如同地球一樣，貪婪傲慢來帶了猶如伊甸園淨地的『潘朵拉』星球。

原海軍陸戰隊退伍軍人『傑克』，失去了雙腿過著自暴自棄的生活，但因獲悉雙胞胎親生哥哥於執行任務前意外身亡，『傑克』替代他哥哥，前往了『潘朵拉』星球。他接下駕駛【阿凡達】的重要責任。【阿凡達】由人類與納美人基因混合而成的有機生命體，需要經由人類的神經與腦波控制才能行動。失去雙腿的『傑克』操縱【阿凡達】後再次重新對生命燃起希望。

『傑克』在一次訓練過程中被野生動物突襲與隊員走散，卻因此認識了當地的原住民納美人『娜蒂莉』。或許聖樹之靈『伊娃』念在生命可貴，給予了『傑克』機會讓『娜蒂莉』與其族人們張開雙手包容他。從人類世界失落到納美人的世界中，『傑克』扮演著納美人重新習慣與理解他們生活跟文化。

時間一天一天度過，『傑克』漸漸對自己的生活產生了混淆，白天他是【阿凡達】駕駛員，操作著【阿凡達】與納美人一起過著稀鬆平常的生活，晚上入眠後回到人類世界，他要將白天的所見所得全部帶到現實世界中，即便是那純樸到不行的生活情愫毫無保留奉獻到別人眼前，徬徨無知的『傑克』開始在真實與虛擬之間產生了極大混亂。

【阿凡達富含的議題】
大則從環保生態、種族主義、殖民戰爭、文化衝擊等都可見其輪廓，小則從個人私欲、家庭與親情、愛情與友情、信任與背叛等，導演試圖想要將各種不同的元素放到電影裡，有些劇情鋪陳了無新意，綜觀整部電影下來，如果各個元素單獨切割來看的話，其實可看性或許相對會高上不少，要把一個浩大的世界觀整合在短短三小時的影片裡，可真是對導演功力是一大挑戰。

慶幸的是導演功力深厚，雖然每個議題都有大致帶到，卻又不失整部電影該有的娛樂性，至少不會淪為毫無重點的電影，尤其對於某些議題特別敏感的人，應該很容易可以從電影裡面找到共鳴。另外，導演擅長處理人物個性，讓每個角色雖然出現的鏡頭不多，卻依然能夠突顯其特質，不論有形或無形的，均賦予了一種強而有力的人格特性，整齣電影靠著各式各樣的動植物與人物角色，活化了各種原先應該呆版無趣的議題。

【阿凡達的音樂】
片中為了呈現大量原始森林元素，配樂大師『詹姆士霍拿』藉由各種鼓樂器打擊營造出一種似空非空宇宙森林感，氣勢磅礡的氣氛圍繞著整個『潘朵拉』星球，主旋律與以往相較起來並不是特別突出，反而讓整段配樂平鋪著在電影裡，適當扮演襯托的角色。與【鐵達尼】相比沒有當初那種令人激昂感動的旋律，但卻多了不少沉穩內斂的風範，正因如此配樂沒有喧賓奪主，反到讓整部電影的視覺焦點集中了不少，不像當初【鐵達尼】配樂那般強力催人淚。

仔細聆聽的話，不難發現有幾個聲段與【鐵達尼】雷同，不管是不是配樂師的巧手琢磨，讓觀眾欣賞電影之於，也能夠感受到令人熟悉的音律，很快的由畫面變化音樂的導引，觀眾可以快速進入影片中的情境，彷彿真實來到了『潘朵拉』星球與劇中人一同冒險。

【阿凡達的極致視效】
開創電影工業前所未有的視覺特效技術，『詹姆斯柯麥隆』發下豪語要以嶄新突破的全新技術來製作【阿凡達】。十年前，手上握著【阿凡達】劇本的『詹姆斯柯麥隆』每天都想著要如何拍此片，他四處詢問各相關技術人員是否有辦法做到他想像中的特效，但是他所得到的答案總令他灰心，當下他告訴自己，要是科技與技術無法跟上他的想法，那他就等到跟上的時候再來拍。

十年後，他再次拿著劇本出來看，科技腳步前進的非常快速，當初無法呈現的想法漸漸得以實現，他發誓要一償夢想，於是他開創出3-D拍攝技術，透過此一技術，動畫視效人員能夠獲得真正3D輸出的片段，可簡化透過後製補畫的方式進行合成，『詹姆斯柯麥隆』力求極致完美的個性，顯現於電影裡的各個細微角落，【阿凡達】特效堪稱影史之最，場景、人物、特效等均極度逼真，似乎就像是真實存在於世界裡，不需任何的言語襯托，觀眾已經被眼前畫面給說服。

【紀香的個人觀後感】
有人說【阿凡達】是集所有老梗劇情之大成，有人則說【阿凡達】令他感動萬分激動不已，我想一部上百億製作成本的電影，只要花幾百元就可以享受上百億的特效，根本不用多說眼前呈現的一切就已經足以讓我再次進戲院看第二次。撇開特效強力加持之下，本片所探討的議題豐富多樣，相信只要細心去品味，應該每個人都可以找到自己喜歡的那部份。好久沒有一部像樣的電影，看完【阿凡達】或許沒有像【鐵達尼】一樣帶給我那激動萬分想要一看再看的情緒，但是今天我們目睹了電影工業一段非常了不起的成就，史上造價最貴的電影還真是名不見虛傳，由其『潘朵拉』星球上的生態環境，那種幾乎逼近真實的畫面，讓人非常難忘。

唯一讓人比較失望的是短短三小時內，這場華麗又夢幻的冒險就結束了，好希望電影不要就怎麼結束，好希望跟納美人一起在『潘朵拉』星球上探險，一起尋找『伊娃』所留下的腳印，一起體會那原始大自然所帶來的心靈沉澱，或許有那麼一天，人類終將回歸自然，我們也會重新擁抱大地之母。

【相關連結】
Avatar阿凡達-國外官方網站