紀香看電影

『幸江』(Yukie)，取名的意思是『一生都要幸福』，女主角『幸江』寄託了許多人的愛跟期望下誕生到這世界上。只不過，似乎命運之神跟『幸江』開了一個大玩笑，對於她過去人生來說，沒有一天是幸福的，直到那一天的到來。 【 自虐之詩 】不如名稱那樣的嚴肅，就某種方面來看，其實還交雜著一些小人物的喜怒哀樂。本片透過導演的眼睛，將一個平凡的家庭，一個追求幸福的女子，歡笑與淚水的交織完整呈現在觀眾眼前，深刻的帶領觀眾去體會『幸江』的真實人生。 【 自虐之詩 】大致上分成兩個部分來看，人物的部分以『幸江』跟『勇夫』為主，生活的部分則分成轉變前跟轉變後。 【就人物來看 自虐之詩 】 一如開場想要傳達的重點：『幸江』是個極度不幸的人。從小就不幸的她礙於家境貧窮，迫不得已只能對人生低頭的狀況下，表現出似乎樂觀以對的態度，但那絕對不是因為天生樂觀，反倒是一種看盡人生心酸自我放逐的一種結果。即使如此她依然的希望能夠在她的人生中找到一丁點的幸福，即使是瞬間而逝的幸福她也甘願付出一切去追尋。 『幸江』人物個性刻畫的如此深刻下，讓人對於她是否能夠真正擁抱幸福抱持著很大的疑問，從她的朋友到她的家人甚至到後來的家庭，對她來說幸與不幸是什麼似乎還無從衡量。不知道什麼是幸福的『幸江』反應出一般人對於幸福的迷惘，每個人對於幸福的見解都不大一樣，只是當自己認為身處在不幸當中時，或許從另外一個人的角度來看她是幸福的。反之也是同樣的道理，旁人看似不幸的婚姻關係，在『幸江』的眼中卻是一段甜蜜又幸福的兩人世界。毫無交集的幸福之線，反覆的考驗『幸江』的人生。 『勇夫』似乎不單單只是個喜歡翻桌的流氓，以一個堂堂男子漢大丈夫來看『勇夫』應該負擔起更大的責任。這是為了愛、為了承諾、為了『幸江』幸福人生的重責大任。但就像是追求不到幸福的『幸江』一樣，『勇夫』同樣的也在責任之間迷失了自己。本來應當給予『幸江』幸福的『勇夫』，因為無法在工作上有著好的表現，持續失業的狀況下，讓『勇夫』對於自己本身產生了很大的疑惑，他不再相信自己，不再面對自己最愛的妻子，終日沉迷於玩樂之中，卻落得有家歸不得，回到家後卻沒有辦法好好的跟家人講一句話。就在兩人心中都缺少了一大塊碎片的狀況下，生活隨著時間轉變，事情也開始有了一些不同。 一個不幸、一個失意，兩個在生活中迷失自己的人，試圖的想要找出彼...

睽違十八年的【 印第安那瓊斯 】又再度回來了，為了忠於原汁原味，整個製作團隊的各個大頭幾乎都是原班人馬，包含了『史蒂芬史匹柏』、『喬治盧卡斯』、『約翰威廉斯』等人，連那位年邁已高的『哈里遜福特』也再次的出現在第四集中。過去，【 印第安那瓊斯 】是冒險動作類型電影的第一指標，開創了各種動作片的新規範，影響了後續的不少電影，像是【古墓奇兵】、【神鬼傳奇】、【撒哈拉】、【國家寶藏】等都可以看到【 印第安那瓊斯 】過去的不少影子。 只是時空的快速變遷，一部忠於原味的電影又或是以什麼樣的面貌呈現在新觀眾跟老觀眾的眼前呢？近幾年，陸續的一直有不少的冒險動作電影推出，各大電影製作人想要突破漸漸被養大胃口的觀眾們似乎絞盡了不少腦汁。歷經了十八年的變化，老戲新拍的劇碼也越來越多，【 印第安那瓊斯 】的推出似乎也想要延續那過往的風華，可是真能順利的在十八年後打入觀眾的胃口嗎？ 電影一開場就快速的喚醒老一輩影迷的記憶，總是在危機中開場的印地，不出所料的依然在一開場就被俄羅斯秘密軍隊給綁架，只是還不知道為什麼被綁架就迅速的牽扯到古文物、木乃伊、鐵石棺等標準老梗，看到這邊對於【 印第安那瓊斯 】熟悉的人來講應該是再感動不過了。緊接著那老一派的打鬥風格也一幕幕的呈現在觀眾眼前，或許是最近的電影在打鬥場面的設計花招太多，反倒是讓『印地』的拳腳功夫讓人扎實的重溫過去回憶。 但總是強調老梗的電影，似乎也可能有步上了【超人再起】的噩夢，有鑑於此，為了讓這電影的時空背景可以更為的迷人，【 印第安那瓊斯 】在動作、劇情、特效、場面、攝影等各個方面都添加了不少的新元素，包含了可能是未來【 印第安那瓊斯 】的新接班人『西恩李畢福』的出場。飾演『印地』兒子的『西恩』跟老爸比起來更徹底的看起來像個叛逆少年，就像是他老爸那不屈不饒的個性一樣，在片中不斷的找麻煩製造麻煩。 一如往常的，絕不可或缺的《超文明古物》是劇中一定要出現的配角，為了要貫徹整個主題的訴求，特別在劇情的過程中將一些目前為人所知的《納斯卡地線》以及中南美的《馬雅文化》給精采的包裝了一番。經由《超文明古物》的出現，將這些看似毫無關連的文化，藉由《另一個世界》的科技給串連了起來。 或許短短的兩個半小時還是無法替這已經期待十多年續集的老影迷們解渴，可是看在『哈里遜福特』年歲已高還有辦法在片中表現得如此精采也算是...

雅虎的部落格用了好幾年了，幾年用下來的心得說真的只有一個：不夠開放過度封閉。雖說整個界面的操作上是真的還不差，畢竟搞使用者介面那麼久的入口網站，這一點不弄好也說不過去，可是麻煩的還是在那自訂欄位上並不支援開放的Java Script，為此還找了一些資料想要破解，只是似乎還是徒勞無功。 去年四月的時候，本來真的打算將雅虎部落格的文章全部搬到這邊來，可是卻發覺根本就是天方夜譚阿，幾百篇文章要一篇一篇的拷貝下來，排版也全部跑掉，文字的超連結設定幾乎都要重新設定過一次，只是轉了幾篇過來後，我就舉手宣告投降了，相較起來其他幾個BSP像是無名、Pixnet等都友善的很多，真希望有一天雅虎也可以放下屠刀正面向善阿。 既然搬家不成，索性的還是將新發表的文章都發在雅虎那邊，一年下來透過部落格官查的數字來看整體的成長表現還不算很差，可是過於封閉的自訂欄位卻讓我沒有辦法放上一些現在網路上正夯的那些書籤按鈕，是不知道加了有沒有幫助，可是不能設定Java Script還真的有夠麻煩的。 這一陣子雅虎那邊部落格的成長似乎遇到了瓶頸，名次不斷的往下掉，越看越想要將部落格觀察拿掉，看這樣會不會比較舒服一點，不用每天看到那個往下掉的數字而嘆氣。但可能是自己更新的也不夠，才會造成如此的下場吧。即使如此還是自己有空去推推王、黑米網、國外書籤網站等去自推一下自己的文章，可是從結果看來效用還是很有限阿。 反倒是無名的才開一個多月，沒什麼在新增，只是寫一些口水日記，成長的速度卻超快的，真是一整個搞不懂到底是為什麼阿，不管怎麼樣，慢慢的陸陸續續的還是希望可以將雅虎的轉到Blogger這邊來，至少要設定版面或是放一些java小工具也方便多了吧。

迅雷疾風奔馳在那誇張扭曲的跑道上，屏息凝視著前方的每一個狀況，車陣中旋轉跳躍不停的翻滾著，在【 駭速快手 】的電影世界中，每一個賽車手就像是超人般享受那風馳電摯的快感，似乎空氣開始凝結、時間瞬間暫停，每一部賽車就像是一位優雅動人的芭雷舞者。 【 駭速快手 】的導演是曾經執導過【駭客任務】系列電影『華卓斯基兄弟』的最新作品。曾經看過【駭客任務】的人應該對於該片中強烈的影像風格有很深的印象，再來是動畫特效的呈現可說是創造出許多前無古人後無來者的令人驚艷效果，只是喜歡嘗試全新效果的他們又要如何突破【駭客任務】所創造出來的幾項驚人紀錄呢？對這兩兄弟來說似乎一點都不是問題。 為了帶給觀眾更新更具有爆發性的影像張力，擅長特效操作的他們又再次獻上了全新的視覺饗宴。豐富到像是滿出來的色彩、迷幻絢麗的節奏、多層次的立體(3D)漫畫(2D)式表現手法、奇幻精彩刺激的賽車世界，再次的證明了『華卓斯基兄弟』依然寶刀未老，只是如此誇張的表現手法，是不是能夠如同畫面一樣鮮明的映入每個人心中，這就耐人尋味了。 其實在電影開映後的15分鐘還真讓我差點坐不下去，並不是電影不好看，只是那猶如卡通畫面般的動畫特效以及非常特殊怪異的賽車方式實在是看不大習慣，會讓人以為這是一部在胡鬧的電影。雖然電影一直想要將男主角『駭速Speed』開著愛車『馬赫5』破紀錄的這段劇情搗出觀眾熱血沸騰，不過那怪異的比賽規則因為沒有事先了解，看著一堆車子在那邊互撞，還以為是看到花俏碰碰車了，畢竟在現實世界是幾乎很少可以看車子互撞，甚至是還跳來跳去又翻滾來翻滾去的，我還真的被那花俏的賽車方式弄得有點頭昏腦花的勒。 隨著劇情一直發展下去，開始看那些賽車比賽的怪異感也慢慢的消除了，反而在之後『駭速』所參加的各場賽車比賽漸漸的緊緊扣著觀眾情緒，只不過習慣了賽車的方式後，另外一點要習慣的是那種漫畫般的呈現手法，尤其『駭速』的弟弟跟那隻小猩猩，每次只要有他們出場的分總是會帶一些漫畫式誇張的表現。第一次看到的時候還以為電影做壞了...但事實或許證明了『華卓斯基兄弟』真的是很敢玩，很敢在影像上多方嘗試挑戰觀眾的觀感神經，這樣的嘗試著實加深了不少對於【 駭速快手 】花俏繽紛世界的多采印象。 起初可能是我個人的偏見，一直認為【 駭速快手 】可能是部單純無味的賽車電影，甚至是真人卡通版...

(↑陰氣十足的提姆波頓展現出超乎常人的氣質魅力...) 【提姆波頓-Tim Burton】 提姆波頓我想應該不需多做介紹吧，如果你沒聽過他，那就代表你沒有看過剪刀手愛得華；如果你沒有看過他，那就代表你不知道什麼叫做萬聖節驚魂，如果這兩部電影你都沒有聽過，那我會跟你說：你白活了。 提姆波頓，Tim Burton出生於1958年，從小就對於藝術有異於常人的天份，在視覺方面總是有著與別人不同的見解，從他拍的一系列電影中我們可以很清楚的看到她拿手的黑色風格，藉由死亡來嘲諷生命，讓人以死亡的角度來重新審視生命的價值。 為了要將死亡的題材弄得不是那麼的死亡，為了要讓沉重的設定讓人感覺不到那麼的沉重，提姆擅長以一些反諷式的誇張手法來化解這些事件中帶給人的壓力，反倒是比較像齣爆笑的肥皂劇一樣把觀眾逗的不亦樂呼，當然超個性帥哥強尼戴普可也是他的死忠支持者之一。 提姆波頓被人開始注意到的作品我印象中應該是1989年蝙蝠俠第一集，這集堪稱是蝙蝠俠系列的經典，明明一個無惡不作的小丑被他塑造成代有悲劇喜感的可憐英雄，為了彰顯自己對於正義的看法而對高登市進行破壞，這角色我想選角選上傑克尼克森少說就成功了80%了，在靠著提姆對於角色的設定琢磨，整個水準就是向上提升了不少，另外一位貓女更也成功的讓蜜雪兒菲佛在當年脫離胸大無腦的名模群，走進了五光十色的好萊烏！不得不提的是那位飾演蝙蝠俠的麥可基頓到現在還是蝙蝠俠迷心中唯一的最佳演員，真的不知道位啥後面搞個喬治庫隆尼來演出那個幾近低能的蝙蝠俠！ (↑提姆這樣看起來正常好多...超不習慣的) 蝙蝠俠在當年迅速的竄紅後，提姆波頓也開始嶄露頭角，在這之前他也執導過兩部電影，不過好像多數人對他的這兩部作品沒什麼印象，而緊接著在蝙蝠俠後他馬上的就接拍了直到現今還是堪稱魔幻經典的鉅作『剪刀手愛得華』。 剪刀手愛得華才推出就引起全美個熱烈迴響，片中捧紅了許多明星，現在大家比較耳熟能詳的就是強尼戴普跟薇諾納瑞德，找上強尼戴普演這齣戲可謂是提姆的經典之作，當他第一眼看到眼前的這個怪小子前來試鏡的時候，他心中最佳的愛得華代言人就出現了，這個角色簡直就像是替強尼戴普量身打造的，演出了這部電影時強尼還擔心自己會被提姆波頓的怪怪角色搞到自己未來沒有機會再好萊烏闖蕩下去，事實上證明了因為演出了這齣戲之後，好萊烏怪男角色一哥的地位就飛強尼不可了！奠定了現在神鬼奇航無法撼動的地位！ ...

其實我們想要的不完全是殘酷真相，而是經過糖果外衣包裝的美麗謊言，往往我們追求真相的同時卻發現了許多令人不堪的回首往事，這時候或許活在美麗的虛偽記憶中反而是一種遙不可及的夢想。 一個父親要如何在自己的孩子心中擁有屬於自己該有的認同呢？身為孩子榜樣的父親又該怎麼樣以身作則來激勵自己的小孩呢？父親與孩子之間的相處方式一直以來就不是門簡單的課題，要如何當好一個父親我想或許是這部電影在表達的吧。『每個兒子都會成為父親，每個父親都希望有個像自己的兒子』，父子之間的關係本身就很令人玩味，我們很希望在兒子上看到自己的身影，但又有時候不希望兒子走過自己走的那段苦日子，可是兒子卻追隨著老爸希望可以成為向老爸一樣的頂天立地男子漢，甚至是超越老爸成為照顧家庭的支柱，這種微妙的關係讓我們看到大智若魚中個劇情有很明顯的呈現。 我個人的經驗來說，其實很少聽到我自己的父親吹噓過他的一些個人經歷，也很少聽過他自己有什麼豐功偉業掛在嘴邊，比起電影中那位父親的兒子如此的排斥自己父親說著那麼多的『精采故事』，我到還蠻希望我可以有個這樣的父親來聽聽那些了不起的床前故事，畢竟人生不單單只是以謊言打造起來的，但是卻可以用美麗的謊言來鞏固一段關係。如何維持彼此的關係或許靠著一段又一段的故事也是個不錯的方法，讓我透過這些故事認識我所不了解的父親，也讓我的故事來說服我的家人。 這部電影是在我好久以前看的，今天突然又想到了這部電影，想著想著鼻頭就酸了起來，片中的感動好像從水底撈了上來直撲我的心頭上，故事中父親為了想要讓自己的孩子認同他，並且以寓教於樂的方式教育自己的孩子做人處事的道理就說了不少較為誇示的故事，而這些故事在他兒子的心中就像是老爸築起了層層的高牆擋住了孩子與父親做深度心靈溝通的機會，兒子不懂為什麼父親就是不肯好好的說實話，就是不懂哪些無聊的故事為什麼要一天到晚說，直到父親要死的時候，兒子終於了解了父親為什麼要這麼做的原因，當最後一幕兒子了解到這一切的時候，隨著父親的幻想起舞，從醫院推著輪椅向外奔出，兒子形容著那部父親最愛的紅色跑車再度出現，高速行駛至父親最愛的湖畔，一路上兒子告訴著即將臨終的父親他曾經說過的那些故事人物都一一出現了，大家為了父親送行再次的出現在故事中，似乎也是兒子最後能替父親做的完美結局，象徵著下一代的傳承正式展開了。當我看到兒子將父親放到湖中的時候我真的淚流不止，我瞬間似乎體會到了我父親曾...

這幾年看過的不少部恐怖片，慢慢的也似乎發現了拍恐怖片好像有某種公式可以套用，照著這套公式來拍，幾乎就有機會可以拍出叫好又叫座的恐怖經典，話說講古香也想來拍拍恐怖片，這邊就來分享這套拍片公式吧！ 【電影類型】 目前各國恐怖類型的電影可以大致分成靈異電影、驚悚電影、血腥電影、大雜燴電影這幾類，我大概舉一下例子應該就會比較清楚： 靈異電影：咒怨、七夜怪談、預言、天魔、大法師劇中不外乎就是鬼阿靈的，然後不是在天上飄就是在地上爬，而且還可輕易穿牆遁地來無影去無蹤。 驚悚電影：德州電鋸殺人狂、恐怖蠟像館、沉默的羔羊、人魔、奪魂鋸片中的殺人魔一定有個悲慘的過去而且都不具有超能力，然後喜歡拿些特殊的兵器到處殘殺陌生人。 血腥電影：恐怖旅社、人皮客棧、活人牲吃這種電影不用多說什麼，反正就是人肉屠宰場，整場電影就是血跟肉到處噴到處灑。 大雜燴電影：沉默之丘、惡靈古堡、黑色十三號星期五、養鬼吃人包羅萬象應有盡有，混雜著以上電影的各種元素，還掛上許多奇幻的特效，片中的鬼神一定死不了。 以上舉的範例是大致說明出我自己觀察出來的目前恐怖電影的一些類型，只要知道這些類型後，接下來就是看想要拍出怎麼類型的恐怖片然後來決定整個拍片的架構，想要拍好恐怖片一定要具備幾樣電影中必然需要出現的設定，這些設定沒有設定好這部電影肯定失敗！大概知道了能夠拍哪些類型的電影之後，接下來我們就來確定整部電影的一些細節設定吧！ 【演員設定】 想要成就一部經典的恐怖片，演員絕對是關鍵，而這些演員左右了這部恐怖片是不是夠精典，所以以下的這些技能一定要有，沒有這些技能的演員乾脆去賣雞排好了不要來插花恐怖片，這邊所說的是技能喔，不是演技喔，基本上演技可以是0，完全不懂演戲的人來更好，更有畫龍點睛的效果！ 受害者方 1.一定要超會鬼叫，能夠叫到九霄雲外讓宇宙中的太空人聽到這種尤佳 2.運動神經超好，但是反應超爛 3.走樓梯常常會跌倒，走路常常摔跤 4.手部有點殘疾，拿東西會拿了就掉，掉了再掉，怎麼撿都撿不起來 5.長相普通不能太美太俊(沒人想看帥哥美女被砍的亂七八糟，誰捨得阿湯哥被漢尼拔博士吃下肚呢) 6.視力不能太好，可以接近瞎子的但不到瞎的程度 7.很容易焦躁浮動，動不動就會顛躝的更好 8.耳朵長繭，最好是連300分貝的噴射機聲音都聽不到最好 9.打人不會痛，即使手拿狼牙棒對準路邊阿媽敲下去還可以讓對方完好如初的絕對錄用 10...